艾厲森夢遊仙境

 

 


　　兩個剛滿而立之年卻一事無成的魯蛇，因為一場變裝派對的美麗誤會，穿著警察裝扮將旁人唬得一愣一愣，彷彿戴上魔戒一般有了無上的權力與魔力，從此迷戀上這種行使特權的威風，就這麼將錯就錯的繼續假扮警察，而且行頭愈演愈烈，甚至到了快要走火入魔的地步。

　　電影非常的好笑，不在其位卻謀其政的種種脫序行徑讓人捧腹，比如說莫名其妙的臨檢、甚至協破各種案件等等的過程，各種荒謬的橋段讓笑聲不絕於耳。

　　但這兩人畢竟不是真正的警察，他們只是一般平凡的路人，所以不會有什麼華麗或矯健的打鬥身手，遇到真正的惡霸也只能挫勒等、被打不還手，這跟我們一般看到的英雄電影不太相同，對他們沒有主角威能的信賴感，所以他們的一舉一動都讓人更加緊張和好奇，究竟他們最後要靠怎樣的運氣化險為夷。

 

 


　　「這年頭只有瘋子才會當老師！」海軍背景的蘭巴諾老師，對這群成績、品行都低劣的放牛班學生束手無策，在不堪學生的惡整下跳樓逃避。

　　這年頭的老師還真的很難當，學生都是被父母寵出來的天之驕子，從小沒吃過苦所以行事想法都無比天真，霸凌或者欺負別人也絲毫不會顯現出同情心，很有自己的想法主見，不再聽話配合照做，反抗老師、和老師嗆聲、甚至欺負老師都逐漸變成常態。

　　這些正值青春的孩子，有的徬徨憂鬱、有的墮落迷惘、有的天真無知，如果就這麼放棄、放逐他們，他們長大後會變成多麼黑暗的人呢？

 

 


　　這故事其實很獵奇，男主角伊格（丹尼爾雷德克里夫 飾演）深愛的女友艾林慘遭殺害，而伊格被指控為殺害艾林的兇手。
　　在悲痛與憤怒交織的情緒下，他苦於尋找真兇，忽然有一天醒來發現自己頭上長角，而且這個角很神奇，可以讓眾人吐露心聲、做出內心渴望的事，於是就開始一連串的超展開，伊格用這能力去追查真相、找到兇手、走向復仇之路。


千夫所指的伊格

　　其實嚴格來說這篇並不是在介紹《16個夏天》，或談論裡面的劇情，而是從主要角色牽扯出來的愛恨糾葛中，讓我想到了我們都曾在愛情裡當過這樣的人，遇過相同或類似的遭遇。
　　所以自定分類和全站分類都讓我好苦惱啊，暫時先放在愛情相關的分類（而不是影劇分類）好嗎？

　　然後先提醒一下，因為不是介紹劇情，以下的敘述不是完全符合劇中角色的情況，只是在寫出一些類似的情境與感觸，而內文中的妳／你、她／他、女朋友／男朋友的男女專用名詞都可以互換使用。


＝＝＝　沒看過這部戲、不認識這些角色也沒關係，愛情話題無國界的分隔線　＝＝＝

 


　　最近有關美食的電影實在很多，《印度總舖師》、《美味不孤單》、《五星主廚快餐車》，每部電影展現的料理廚藝都十分驚人，光從視覺就可以挑動觀眾的食慾，恨不得立刻前往餐廳大快朵頤。

　　《美味不設限》展現的是一個美食無國界的宏觀態度，主角哈山卡丹出生在印度孟買，父母在孟買開了間餐館，之後因為社會動盪，餐廳被牽連而慘遭祝融，母親也跟著葬身火窟，全家先搬遷至英國倫敦，後來又決定遷徙至美食界的聖地法國落腳，哈山則是在這段歲月當中經過許多關於美食廚藝的洗禮，最後逐漸走向米其林主廚的榮耀。

　　電影中主要出現的是法國料理，也有一部分篇幅帶到印度料理，當然到最後哈山這個以印度料理起家，後來又費心鑽研法國料理食譜的主廚，烹調的料理已經沒有所謂〝正統〞的國家風味了，而是互相融合創新，走出一條料理的新路，充分展現個人特色。

 

 


　　大概需要把智商降低到三歲，用孩子的角度看這部電影。
　　但說真的我沒有把握，對一個貨真價實的小孩而言，這電影的劇情會讓他們覺得緊張刺激或賺人熱淚嗎？

　　比如說看到一顆踩著大腳印的石頭、在夜晚中獨自行駛、對於怪物的懷疑想像，這個程度就會讓孩子驚嚇恐懼嗎？
　　比如說看到小火車們幾句談話、互相交錯的火車身影、彼此的嘲笑和鼓勵，這個程度就會讓孩子嚮往一段美好動人的友誼嗎？

 


　　關於飾演《大法官》主角的小勞勃道尼，我想先說一句從朋友那看到的有趣形容：「看鋼鐵人假扮古美門律師。」

　　小勞勃道尼演的鋼鐵人，和在大法官裡演的無良律師角色，基本上有很相似的性格，同樣玩世不恭、自命不凡、毒蛇嘴賤，偏偏他又很有本事囂張傲慢。
　　而這個律師還有一項特點，就是和日劇《王牌大律師》裡的古美門（堺雅人飾演）一樣，不是我們理想中堅持正義的律師，而是為了賺取錢財、官司勝訴而不惜說謊、隱瞞、誤導，玩弄法律規則漏洞和操弄陪審團決定的律師。

　　但這樣違背道德、充滿爭議的無良律師，還剛好都有一個堅持誠實與正義的頑固父親，而且父子間都有非常深的矛盾與衝突。
　　古美門律師的父親古美門清藏是一個檢察官，在《王牌大律師》第一季的某集當中，因為處理童星和星媽間的養育糾紛兩人成為對手。古美門小時候因為取笑相信「聖誕老人」存在的同學，把同學弄哭而遭了父親一頓嚴厲質問。

 

 


　　初次看《想飛》預告片時，身為空軍的張家豪（張睿家飾演）和羅教官（庹宗華飾演）的經典對手戲其實讓我很困惑。

　　一開始很像一個茫然又叛逆的學生在接受師長訓話，賭氣的說出：「反正我從來也不知道為什麼要飛。」之後，中間不知道發生了什麼事情讓他內心轉折，他聲嘶力竭哭喊著「我想飛！！！」
　　很像發自內心、又很像受著什麼委屈壓抑自己講出來的精神喊話。

 

 


　　關於一部電影好不好看，一直是青菜蘿蔔各有所好的問題。
　　對我來說，評斷一部電影是否好看有兩個標準：一是我看完還會想看、二是劇情出乎我意料之外（但要是合情合理邏輯正確的那種）。

　　《控制》（Gone Girl）絕對滿足我的這兩點期待，讓我猜不透劇情發展、嘖嘖稱奇，以縝密設計的原著小說為底，改編後的劇本更加緊湊流暢，懸疑程度更勝《別相信任何人》（Before I Go to Sleep）！
　　加上大衛芬奇精湛的導演手法加持，讓看過電影的人都紛紛表態稱讚絕對不是沒有原因的。

 


　　「星星就算墜落也還是那麼閃亮呢。」
　　當亞凜和爸爸躺在草地上看流星的時候，劃過一整片黑夜的亮光，彷彿象徵著亞凜短暫而璀璨的生命。

　　亞凜（趙勝穆飾演）的父母在17歲那年意外懷孕生下了他，失控王子和靠夭公主的結合，生下了聰明有才華、卻欠缺健康的男孩。
　　罹患早衰症的亞凜，降臨到世界上不過才16年，生理機能卻已經來到了80歲，身體器官嚴重衰竭退化的他，同時具備了孩童頑皮的天真和看透生死的早熟世故。
　　
　　於是電影裡到處充滿了青春與年老的映照，17歲最年輕的父母、80歲最年老的孩子；16歲少年與年過半百歐吉桑的忘年之交；住院時該住小兒科病房還是老人病房的疑惑。