艾厲森夢遊仙境

 

　　這部取材於台中「九天民俗技藝團」真實故事所改編的國片電影，講述陣頭文化轉型成功的勵志故事，結合台灣優美的諸多景點地標、草根性的民俗傳統和本土人物口白，創造了好口碑，也讓票房開低走高，獲得了破3億的好成績。

　　有歡笑、也有感動淚水的情節編排，整體呈現還算完整，片中以大量的【衝突】場面強調無所不在的各種形式對立，看得出來想要營造出從緊繃接著成功化解衝突、最後皆大歡喜的勵志感動，但也許礙於片長限制，有些細節的處理仍顯粗糙，使部分化干戈為玉帛的場面，在我看來是有些突兀的。


一、家庭衝突

　　阿泰（柯有綸飾）自從幼時被父親阿達（阿西飾）誤會，便離開家鄉台中到台北玩樂團，而且再也不肯喊他爸爸。
　　阿信（吳勇濱飾）因為在家裡一直被愛喝酒的老爸（夏靖庭飾）打，所以非常不喜歡回家。
　　檳榔成‧成叔（鄭志偉飾）也因為中間九天團的拮据經濟，和老婆（楊淇飾）時常吵架。

　　這裡包含了幾個家庭爭吵的重要元素，溝通不良造成的誤解、酗酒與家庭暴力、還有金錢經濟問題，在現實社會中隨處可見。
　　電影裡隨著九天團打響名聲，終於在片尾的盛大演出中上演一幕幕家庭成員到場觀看支持，傳達消弭衝突的溫馨氣氛。

　　單以電影中親子、家庭中的衝突而言，這裡處理的情節都還算合理，但愛喝酒會打施暴的老爸，如果在現實中絕對沒有這麼簡單就迎向Happy Ending（除了極少數會痛改前非，大部分這類人都是會變本加厲，甚至還會追著出名的小孩要錢），而阿泰與阿達父子間的矛盾還有一項，我認為是在電影結束也沒有化解的地方，這點在宗教衝突的部分中說明。


二、宗教（價值觀）衝突

　　電影主軸很明顯的，是想敘述一個陣頭由傳統觀念中蛻變為新藝術文化的故事，在傳統與創新的兩者對立面中，很自然的以上一代父輩、這一代子輩做為衝突的代表。
　　達叔是篤信神明、信仰虔誠，維護傳統陣頭文化的九天團老團長，而自己的兒子阿泰完全不信神明，在三太子神像上塗鴉、跨過香爐、不了解擲爻意義，對陣頭完全不了解的人，在當上九天團團長後的種種行徑，從根本的價值觀就是完全衝突。

　　〝宗教信仰〞是新舊陣頭意義上的衝突，但在電影裡，宗教對於陣頭的重要性被刻意淡化，甚至出現反駁言論。
　　當阿泰提出「尊敬的是你、陣頭、還是神明？」的質疑，以及想要「不用開臉、不用扮神，也能讓人看得起的陣頭」的理想時，就將這裡的新舊陣頭從意義上轉為形式上的衝突。

　　陣頭不再是敬天酬神的儀式，而是一場充滿藝術創新的表演秀。
　　九天團、震天團兩位老團長阿達和武正（廖峻飾）的固執，也隨著師父出場而被指責是食古不化、死要面子，僅僅只是堅持無位的傳統陣頭形式而已。

　　固然不能否認跳脫了冒犯宗教、褻瀆神明的諸多限制之後，陣頭以截然不同的思維開啟新的文化篇章，但老一輩堅持自己的信仰，也不能說就是沒有意義。
　　所以即使片尾的盛大表演中上演阿泰與達叔的溫情劇碼，他們兩人對於宗教的衝突仍然沒有化解，但從阿賢（黃鴻升飾）在片中勸阿泰將LED條貼在衣服上而非臉上時，也許可以將之視為兩人各退一步的包容。


三、團隊內部衝突

　　說到九天團內部衝突的演化與和解，從一開始的零散混亂，到最後齊心努力朝共同目標邁進，新團長阿泰絕對是核心人物。

　　但是說真的，做為一個角色，阿泰在電影前後半段的心境與態度落差太大，從一開始的吊兒郎當、血氣方剛、動不動就生氣放棄、固執的只憑自己的想法做事的大少爺，經過一次殺妹敏敏（林雨宣飾）的教訓，整個人就好像脫胎換骨的完全轉性，變成為團隊著想、會鼓舞大家的士氣、激勵人心的超級領導者，甚至擁有化敵為友的寬大氣度。
　　這邊的呈現有點太戲劇化了，極大的落差缺乏更有說服力的舖陳，因此是有些突兀的。


四、競爭衝突（九天團v.s震天團）

　　在電影的前半段，兩團彼此的較量叫囂是十分劍拔弩張的，甚至到了有點無理取鬧的地步。
　　面對阿賢率領震天團不斷對九天團找碴的行為，儼然就是血氣方剛的幼稚小鬼，毫無理由的、毫無意義的勝負對決。

　　然後終於在九天團闖出名號，震天團忍無可忍要求分出勝負，接著就展開了一次健康熱血的登山打鼓比賽，阿賢忽視自己的團員一個人衝到了山頂，阿泰則是連同敵隊受傷的團員一起攀上山頭，敲下第一聲鼓鳴，然後還大氣度的邀震天團加入同樂，一起參與接下來的市政府演出。

　　這邊化干戈為玉帛的情節不得不說真的很老梗啊，而且阿泰前後性格的轉換實在很不協調，跟第三點一樣，前後落差的合理性仍有待加強。


五、陣頭文化衝突

　　最後回到電影的核心，阿泰嚷嚷著「想要做出和別人不一樣的陣頭」，扭轉著別人對陣頭「耍流氓、吸毒、不良少年」的負面印象；達叔總是罵兒子阿泰「不懂什麼是真正的陣頭」，但原本對陣頭一無所知的觀眾，將電影從頭看到尾之後，對於陣頭似乎仍然是懵懵懂懂。
　　試著整理一下可以發現，電影中出現了三種陣頭概念：

　　第一種是達叔、武正老一輩傳承下來的傳統陣頭，也是陣頭的起源核心。
　　他們對宗教神明有虔誠的信仰，陣頭的舞步、音樂、表演，都是為了祭天酬神所具備，換句話說，陣頭就是為了「感恩、酬謝、娛樂神明」所衍生出的表演活動。
　　所以陣頭與宗教、廟宇、神明息息相關，是信仰的文化傳承。

　　第二種是變調的陣頭，打架、吸毒、嗆聲、飆車…等有著負面形象的陣頭。
　　不想念書的小孩認為成為陣頭很帥、很搶眼而加入；或是弱勢、問題家庭的小孩因無法念書而加入，這些社會邊緣的大量年輕人組成的陣頭，也有可能與黑道幫派掛勾，他們血氣方剛、不服輸，甚至做出過度激烈的衝突行為，造成許多民眾的困擾和恐慌。
　　這些陣頭，打著神明的旗幟，卻遺忘了信仰的善念本質。

　　第三種是阿泰想要打造出的，和別人不一樣的陣頭。
　　從打鼓開始練起，加入了流行、藝術等不同元素的陣頭文化，去環島、去爬山、登台表演的陣頭，這個陣頭，很不一樣、很酷炫。
　　只是，它跟神明和宗教好像也沒有什麼直接的關聯，完完全全的被昇華成了不同型態的藝術文化表演。

　　片尾中「新陣頭」的一場盛大表演，衝破了傳統陣頭的思維，闖盪出新的文化藝術概念，但這些不同本質與內涵的陣頭文化衝突，在電影結束後也依然在繼續吧。


　　由各種不同形式的衝突情節，堆疊出的【陣頭】電影，展現出濃厚的台灣味，讓人不禁覺得好氣又好笑。
　　如果現實中的所有衝突也能如電影情節般輕鬆消弭化解，那就真的皆大歡喜了。