艾厲森夢遊仙境

 

 


　　整部電影的劇情，好像看大綱跟預告就可以窺見全貌的輪廓。

　　這部由易智言導演拍攝的《行動代號：孫中山》，和電影《藍色大門》和戲劇《危險心靈》一樣，都在講關於學生時代的青春歲月。
　　但他們各自所想要探討呈現的主題，卻完全不同，連整個風格氛圍都有差異。

　　《藍色大門》演出了學生時期的戀愛，那種懵懂青澀，單純的喜歡與付出，以及微酸的困惑掙扎，讓氣質清新的陳柏霖和桂綸鎂大放異彩。

　　《危險心靈》是侯文詠的小說改編，寫出了平時白目搞笑的國中生謝政傑（黃河　飾），遇到升學主義和教育體系、甚至是大人們的迂腐思想與權力結構下的壓榨與反抗，無所不在的無力感與衝突過程，是一個帶有隱隱約約沉重的議題，探討的教育困境不論哪個時代依舊值得反思。

　　《行動代號：孫中山》的主角是兩個窮到繳不起班費和畢業旅行費的學生（阿左和小天），出生在貧困家庭，連生存的需求都岌岌可危的他們，不約而同想要偷竊國父孫中山的銅像拿去變賣，兩派人馬都互相想要獨吞這份利益，在爭奪偷銅像的過程中發生了不少風波，但最後事跡敗露，少年們被生教組長訓話要求寫悔過書，對媒體說「他們知道（錯）了。」，少年們的一連串「知道」讓人頗為玩味。

　　簡單來說，電影想點出的議題其實十分沉重，主要是關於貧窮，而且是一代又一代世襲的貧窮，代表整個社會邁向貧富嚴重不均的可怕斷層。
　　但假如你不細想那些〝點到為止〞的對白，就會納悶不懂電影想表達的意涵，就看不到不斷重複又無俚頭的台詞中、學生又呆又蠢的表現下，藏著什麼沒說盡的心酸。


　　直接跳到三個經典橋段說明：
　　一是阿左和小天互相比誰窮的橋段、二是學生們被抓包後寫悔過書的橋段、三是結尾關於生教組長和學生們各自闡述〝我知道〞了的橋段。


一、誰比較窮

　　貧窮是比較出來的，如果所有人都過著原始人的生活，沒有過多的享受卻能知足過日，或許他們也不會覺得自己貧窮。
　　阿左跟一般交得出班費的同學比，他覺得他很窮，一天只能吃一餐飯。
　　但沒想到人外有人更窮，小天一整天只吃了大賣場的試吃，甚至有時還無家可歸只能露宿街頭。

　　貧窮、隔代教養、單親家庭、家庭暴力…等等社會底層的問題，在這一來一往無厘頭的比較中悄悄浮上檯面。


二、從頭寫起的悔過書

　　偷走孫中山銅像後被抓包，以阿左和小天為首的兩派人馬，共八位學生被生教組長管訓，要求寫悔過書，但老師對學生寫的內容總是不滿意，一直要他們「從頭寫起」。
　　老師原本可能只是想叫他們「重頭」，重新再寫一次；但這裡故意用了「從頭」，從最開始的起點寫起、多寫一點。

　　從頭寫起，頭在哪裡？
　　從整個計畫的開始，還是從為什麼會有這個計畫的開始？
　　從這一代的窮困開始、上一代爸爸失業的窮困開始、還是更上一代阿公的阿公的窮困開始？

　　從頭開始思索，是為了找出錯誤檢討，改過自新不再犯錯。
　　但他們發現自己從阿公的阿公開始就已經身陷貧窮風暴中，他們這一代要如何翻身？「連兒子的兒子，都注定窮斃了。」


三、知道了什麼？

　　最後生教組長對著媒體說：「他們知道了、他們真的知道了。」
　　不斷重複播送的新聞畫面，出現在每個學生的場景裡。

　　社會大眾會自動將這份〝知道〞解讀為知道錯了，知道錯誤在哪並且不會再犯錯。
　　但實際上每個人有各自不同的認知，在這句輕描淡寫的〝知道〞背後，每個當事的學生所獲得的領悟並不相同。

　　有的人知道怎麼跳土風舞；有的人知道馬上變美的方法，就是一直對自己說「我很美」。
　　有的人知道自身的不足，必須靠他人的優點來截長補短。「我們必須合作，將來才能做什麼大事。」

　　「我知道，我們不能窮斃了。」

　　原本只是理解自己當下的困頓而拼命掙扎的討生活，只能解救燃眉之急而無法一勞永逸；但當這份貧窮的危機感加深到整個世代、後代的長遠憂慮，他們需要的是更永續、更健全的計畫。
　　所以他們結盟了，一方有智慧謀略、一方有膽識和武力，想要合作將來做些什麼大事。


　　電影最後並沒有提出解決困境的方法、計畫，沒有對未來的展望，也沒有甚麼更引人省思的深刻感觸，僅僅是輕輕巧巧的帶出了關於貧窮的議題。
　　學生們在天橋上青春活力的舉高雙手歡呼，那一幕的畫面成就啟蒙的雛形。